Описание
Одесса — город с богатой историей, культурой и уникальным чувством юмора. И одной из самых ярких иллюстраций этого города-сатирика, города-юмора, города-праздника, являются легендарные «Маски-шоу». Созданные в 1980-х годах, они на рубеже веков стали настоящим культурным феноменом. Этот коллектив объединил лучшие традиции мировой сатиры и клоунады, завоевав сердца миллионов зрителей не только в Украине, но и далеко за её пределами.
Комик-группа «МАСКИ-шоу» была основана в 1984 году. Долгие годы бессменным руководителем МАСОК был Георгий Делиев. Вместе с единомышленниками он основал ансамбль пантомимы и клоунады «Маски», которые в начале 90-х через телевизор ворвались в наши жизни.
На Центральном Телевидении «Маски-шоу» появились с 1991 года. На протяжении 7 лет комик-группа выходила на телеканале РТР, с 1999 по 2006 перешли на ОРТ, а чуть позже – на ТНТ. И все эти годы сериалы МАСОК были одними из самых рейтинговых, излюбленных миллионами зрителей популярных развлекательных теле-проектов. Их ироничный взрывной юмор не оставлял никого равнодушным, вызывая порой у зрителей гомерический хохот.
Почти на целое десятилетие Маски-шоу со своим неуёмным комичным воображением и безупречным стилем стали королями голубого экрана, в номерах которых гармонично сочетались лучшие традиции театра абсурда, пантомимы, драмы, бурлеска, фарса и фантасмагории, а безупречное владение приёмами этих жанров позволило клоунам из Одессы создавать безупречные неподражаемые оригинальные образы. За свои уникальные номера Маски-шоу неоднократно награждались престижными международными призами и наградами.
После того, как «Маски-шоу» «засветились» на телевидении, их слава и популярность быстро вышла за пределы СНГ. Коллектив активно стал гастролировать не только по странам ближнего зарубежья, но также по Европе, Азии и Америке, включая участие в международных фестивалях и конкурсах. Их выступления неизменно собирали аншлаги, а критики и зрители высоко оценивали высокий профессионализм и искромётный талант комиков из Одессы.
Несмотря на невероятную популярность дома и за рубежом, Маски не переставали мечтать о собственном доме. И в 2003 году, спустя почти 20 лет от даты основания коллектива, коллектив открыл в Одессе свой театр, назвав его «Дом Клоунов». Получив свой Дом, Маски, закатав рукава, тут же взялись штурмовать мировую классическую драматургию, поставив за эти годы по собственным инсценировкам такие значительные произведения, как, «Дон Жуан», «Ромео и Джульетта», «Еврей и Эвридика» и др.
Сегодня «Маски шоу» несмотря ни на что, регулярно дают спектакли на своей родной одесской сцене, организовывают масштабные Международные проекты и фестиваля и, конечно, продолжают ездить на гастроли туда, где их любят и ждут.
В Израиль МАСКИ-шоу привезут свой лучший спектакль «Ромео и Джульетта» Уильяма Шекспира. Но Маски были бы не Масками, если бы из классической трагедии не сделали бы современную убойную, невероятно смешную, весёлую и добрую комедию. Комедию о большой и настоящей любви!
Потому что любовь – это счастье!
Любовь – это песня! Любовь – это жизнь
Либретто к спектаклю «Ромео и Джульетта»
Джульетта, девочка сорока пяти лет, обещана в жены Парису, родственнику князя. Неожиданная встреча на балу с Ромео, зажигает в сердцах влюбленных негасимую страсть. С этим не могут смириться отец Джульетты – старый маразматик Капулетти и ее брат Тибальт – задира, забияка и драчун. В результате ссоры Тибальт убивает горшком из-под цветов Бенволио – приятеля Ромео. Убивает подло, в спину, исподтишка. Ромео в порыве ярости кусает за ухо Тибальта, от чего тот трагически умирает. Джульетта тайно назначает Ромео свидание на кладбище, где в результате невероятных хитросплетений и неожиданных поворотов сюжета ко всеобщей радости пьеса заканчивается вселенской любовью, торжеством юмора, молодости и красоты.
Непревзойденные мастера повалять дурака театр «Маски» приглашают всех любителей юмора оттянуться по полной, оттопыриться, поколбаситься и ухохотаться! Обязательно приходите расслабиться и отдохнуть! С нами – весело!
Действующие лица и исполнители:
Ромео: Народный артист Украины Борис Барский
Джульетта: Татьяна Иванова (Журнал видео комиксов «Каламбур» — «Деревня Дураков»)
Тибальт и Аптекарь: Алексей Агопьян (Журнал видео комиксов «Каламбур» — «Крутое Пике» и «Железный капут»)
Капулетти: Михаил Волошин
Бенволио: Александр Постоленко
Парис: Игорь Малахов
Постановочная группа:
Автор пьесы: Борис Барский
Режиссер-постановщик: Георгий Делиев
Звукорежиссер: Юрий Савченко
Художник по костюмам: Татьяна Арнаутова
Мастер по свету: Сергей Захаров
Художник-бутафор: Александр Алексеев
Хореограф: Виталий Залевский
Продолжительность: 1 час 30 минут, с антрактом
В цену билета включена стоимость обработки и оформления заказа.
Фото и видео
Поделиться
Похожие мероприятия
Премьера Израильского ТЮЗа Шауля Тиктинера "Бременские музыканты " по сказке Братьев Гримм.
Легендарная сказка, которую знают и любят поколения, возвращается на сцену в ярком, современном и по-настоящему зрелищном формате.,
20 мар. - 08 мая.
Легендарная сказка, которую знают и любят поколения, возвращается на сцену в ярком, современном и по-настоящему зрелищном формате.
20 мар. - 08 мая.
Премьера Израильского ТЮЗа Шауля Тиктинера "Бременские музыканты " по сказке Братьев Гримм.Легендарная сказка, которую знают и любят поколения, возвращается на сцену в ярком, современном и по-настоящему зрелищном формате.История о свободе, дружбе, мечте и любви оживает в музыкальном спектакле, где каждый номер — эмоция, каждая сцена — праздник, а каждая песня — узнаётся с первых нот.Трубадур и Принцесса, а вместе с ними озорная команда — Пёс, Кот, Осёл и Петух — отправляются в захватывающее путешествие, полное юмора, опасностей и смелых решений.На их пути — Разбойники, Король и неожиданные повороты, которые делают этот спектакль настоящим приключением для всей семьи.Вас ждёт:живое вокальное исполнение и мощная музыкальная энергияэффектная хореография и динамичные сценические решениялюбимые песни из культовой истории в новом звучаниияркие костюмы, юмор и атмосфера настоящего театрального праздника«Бременские музыканты» — это не просто спектакль.Это премьера, это событие, это семейный вечер, который запомнится надолго.От Израильского ТЮЗа Шауля Тиктинера — для детей, родителей и всех, кто верит в мечты.Продолжительность: ~ 1 час 30 минВ цену билета включена стоимость оформления и обработки заказа
Спектакль «Кадры». Долгожданная премьера от театра ДОМ чёрной СОВЫ
Это история для тех, кто узнаёт в сцене собственную реальность - с её напряжением, иронией и внутренними паузами.,
06 мая. - 27 июл.
Это история для тех, кто узнаёт в сцене собственную реальность - с её напряжением, иронией и внутренними паузами.
06 мая. - 27 июл.
Первый спектакль для взрослой аудитории готов покорять ваши сердца, души и умы.Это история для тех, кто узнаёт в сцене собственную реальность - с её напряжением, иронией и внутренними паузами.«Кадры» - это трагикомедия с элементами театра абсурда, в которой пять актёров расскажут историю работников одного офиса с их страстями и страхами, комедиями и драмами.Это рассказ о людях, застрявших между должностными инструкциями и собственными чувствами, между необходимостью быть «удобными» и желанием быть живыми.Их жизнь превратилась в «офисную реальность», и в этой реальности они часто становятся похожи на участников безумного и смешного карнавала… где роли меняются, маски сползают, а привычный порядок начинает давать трещины.«Кадры» - это авторская музыка, тонкий юмор и неожиданные повороты.Музыка становится частью внутреннего действия, юмор - способом выживания, а повороты сюжета оставляют пространство для размышлений и личных интерпретаций.Спектакль по мотивам пьесы Ингрид Лаузунд «Бесхребетность» - текста о хрупкости человека и о том, как легко потерять голос в мире правил и ожиданий.Театр ДОМ чёрной СОВЫ - независимое пространство, работающее с авторским театром, вниманием к деталям и внутренним состояниям человека. В своих постановках театр исследует пограничные состояния, уязвимость, абсурд повседневности и скрытые механизмы привычной жизни, предлагая зрителю не готовые ответы, а опыт личного переживания и размышления.Спектакль на русском языке (16+).Режиссёр: Ань ХитрикВ ролях: Ань Хитрик, Сергей Руденя, Ольга Абаринова, Александр Бородин и Илья Иванус.Фотографии автора Александра Ханина.В цену билета включена стоимость обработки и оформления заказа.
«МУЖЧИНА С ДОСТАВКОЙ НА ДОМ» Авантюрная комедия
Эта лёгкая и очень смешная комедия рассказывает нам невероятную жизненную историю.,
11 мая.
Эта лёгкая и очень смешная комедия рассказывает нам невероятную жизненную историю.
11 мая.
Режиссер: Нина ЧусоваВ ролях:Марго – Елена ВоробейЛиза – Елена ЗахароваМарк – Дмитрий МиллерЛев- Михаил ПолицеймакоЭта лёгкая и очень смешная комедия рассказывает нам невероятную жизненную историю, где все её герои, попадая в комические ситуации, надеются обрести своё счастье. Это удивительно трогательная, смешная и веселая история с яркими персонажами и неожиданными комедийными ситуациями. Есть такое выражение: «Всем правит случай». Взбалмошная и непредсказуемая в своих поступках Марго, преследуя личные интересы, сама того не ведая, наилучшим образом устраивает судьбы всех героев пьесы. Дом превращается в настоящий «дурдом», где постоянно происходят шутливые недоразумения, а смешные диалоги между героями позволяют зрителям смеяться от души. А как заканчивается эта история, в которой все герои ищут свои вторые половинки, узнаете, посмотрев спектакль.ПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТЬ: 2 часа с антрактом
В основе постановки — философская и драматичная история о человеке, ищущем истину, искупление и собственный путь.,
14 мая. - 10 июн.
В основе постановки — философская и драматичная история о человеке, ищущем истину, искупление и собственный путь.
14 мая. - 10 июн.
Премьера — музыкальная притча «Псарь», созданная по мотивам новеллы Стефана Цвейга «Глаза извечного брата». Это спектакль, в котором слово и музыка становятся равноправными героями.В основе постановки — философская и драматичная история о человеке, ищущем истину, искупление и собственный путь. Новелла Цвейга известна своей глубиной и напряжённой внутренней драматургией, но сценическая версия «Псаря» идёт дальше: добавлены новые сюжетные ходы, расширяющие смысл истории., причем слово и музыка тут действуют на равных.Форма спектакля по-настоящему уникальна. Один артист играет сразу нескольких персонажей — и при этом сам создаёт музыкальное пространство действия. В спектакле звучат 29 инструментов: от древних и экзотических до современных. Монгольский моринхур, африканская калимба, тибетские поющие чаши, ханг и рав, большой бубен, этнические флейты, металлофоны — каждый инструмент становится голосом отдельного состояния, характера, судьбы.Акустическое звучание переплетается с электронной музыкой, рождая особую атмосферу, где прошлое соединяется с настоящим и будущим. Музыка не иллюстрирует, она думает, спорит, тревожит и утешает вместе с героем.Спектакль «Псарь» раскрывает внутренний путь человека через звук, ритм, слово и паузу. Вибрации струн, бубна, металлических пластин, дыхание флейты воздействуют на глубины сознания зрителей. Уникальное сочетание драматического театра, концертного звучания и притчи дарят зрителям совершенно новые художественные впечатления.Премьера «Псаря» — событие для тех, кто ищет в театре не только сюжет, но и внутренний опыт. ПСАРЬМузыкальная притча по мотивам новеллы Стефана Цвейга «Глаза извечного брата»исполняется на 29-ти акустических этнических и электронных инструментахАвтор музыки и исполнитель — Марк Атласов Режиссёр и автор текста — Александр Михайлов Саунд дизайн и перкуссии — Максим Харитонов Художник — Мария МихайловаВ цену билета включена стоимость оформления и обработки заказа.

