31 окт. - 17 ноя.

Израильский ТЮЗ готовит большое юбилейное событие — премьеру спектакля «Где ты, Дон Кихот?» Это не просто спектакль. Это большая юбилейная премьера — яркая, неожиданная и очень живая постановка о человеке, который не захотел стать частью общего безумия. Цирковая арена. Маски. Смех. Свет прожекторов. И вопрос, который звучит всё громче: Где ты, Дон Кихот? В мире, где все привыкли быть удобными, он выбирает быть настоящим. Это спектакль о нас. О времени, в котором мы живём. И о человеке, которого мы боимся потерять в себе. Где он — мой Дон Кихот? И жив ли он ещё во мне? Не упустите возможность стать зрителями этого события. Автор пьесы, режиссер и сценограф – Шауль Тиктинер Художники: Олег Фирер, Алексей Бабушкин, Марина Когер Композитор - Сергей Делятицкий Музыкальный редактор –Диана Флейер Хореограф –Галина Делятицкая Художник по свету –Александр Новиков Актеры: Игорь Мирошниченко, Борис Плаксин, Максим Крылов, Диана Флейер, Вика Кабрамова, Никита Розенфельд, Евгения Итин,  Рэми Брагинская, Шира Жукова, Эйтан Копилевич.

01 ноя. - 04 ноя.

«Любовь спасёт мир» Лучшие песни и хиты группы ВИА Гра Продолжительность концерта – 100 мин Открытие дверей — 19:00 Начало концерта — 20:00 Вера Брежнева в Израиле! Вера Брежнева  — солистка золотого состава группы  ВИА Гра , артистка, чьё творчество на протяжении многих лет остаётся важной частью современной поп-музыки. Её песни знают и любят слушатели разных поколений. Любовь всегда была главным посылом её творчества. В этот вечер прозвучат песни о чувствах, близости и том, что по-настоящему важно. В программе — самые известные сольные композиции  Веры Брежневой , а также хиты группы  ВИА Гра . Её песни узнают с первых аккордов, а каждый концерт — это искренний разговор со зрителем и ощущение личной встречи. Живой звук. Возрастные ограничения: Гости младше 14 лет могут прийти в сопровождении совершеннолетних взрослых. В цену билета включена стоимость оформления и обработки заказа.

04 ноя. - 05 ноя.

Любой камерный ансамбль – это живой организм, и понятие их «сыгранности» – профессиональный жаргон-термин музыкантов – означает начало его самостоятельной, взрослой жизни. Полина Осетинская и Алексей Гориболь  «сыгрывались» почти 15 лет… Ансамбль родился в 1994 году с исполнения «Восточных картин» Роберта Шумана. Бешеный темперамент обоих участников вначале буквально «сжигал» дуэт, пока музыканты (кстати, друзья и в жизни) не сделали именно этот «дух соперничества» стержнем своего совместного творчества. Полина Осетинская  начала артистическую карьеру чудо-ребенком. Но, пожалуй, было бы правильней говорить о двух пианистках в ее лице: прославленной девочке-вундеркинде, о жизни которой сама Полина не любит вспоминать, и об уникальном зрелом музыканте, бескомпромиссном в выборе репертуара и его трактовок, исполнительнице новейшей музыки пост авангардного направления. «Современная музыка, — полагает она, — продолжает музыку старую. Она еще и помогает открывать в старой музыке смыслы и красоту, стертые десятилетиями слепого музейного поклонения и механического, часто бездушного исполнения». Алексей Гориболь  тоже соединил в своем лице две артистических жизни: прославленный пианист удивительной эмоциональной силы, автор оригинальных художественных проектов, объединяющих классическую музыку с театром, кино и балетом, первый исполнитель ряда сочинений Леонида Десятникова – учился в консерватории… как контрабасист! Сейчас пианист  Алексей Гориболь концертирует в крупнейших филармонических залах России, европейских странах и США, записывается на радио, выпускает компакт-диски, принимает участие в престижных российских и международных музыкальных и кинофестивалях. «В тот момент, когда музыкант берется за то или иное сочинение, он обязан пропустить его через себя, обязан влюбиться в эту музыку. Иначе нет смысла выходить на сцену. Сочинение живет в тебе, ты находишь в нем что-то такое, что дает тебе основание от лица автора донести его другим людям», – считает музыкант. Музыка театра и кино . Программа: I отделение Леонид Десятников Сюита для фортепиано «Отзвуки театра» Альфред Шнитке Сюита для двух фортепиано для спектакля Театра на Таганке «Ревизская сказка» Леонид Десятников Ноктюрн для фортепиано из к/ф Алексея Учителя «Мания Жизели» «В сторону Лебедя» для двух фортепиано II отделение Петр Ильич Чайковский Два фрагмента из балета «Спящая красавица» (переложение для фортепиано в четыре руки Леонида Десятникова) Андрей Петров ● Увертюра для двух фортепиано из к/ф Даниила Храбровицкого «Укрощение огня» ● Вальс для двух фортепиано из к/ф Эльдара Рязанова «Берегись автомобиля» Микаэл Таривердиев Интермеццо для двух фортепиано из к/ф Татьяны Лиозновой «Семнадцать мгновений весны» Владислав Успенский Вальс для двух фортепиано из драматического мюзикла «Анна Каренина» Леонид Десятников  Колыбельная для фортепиано из к/ф Александра Зельдовича «Москва» ● Фокстрот для фортепиано в четыре руки из к/ф Александра Зельдовича «Мишень» Валерий Гаврилин Избранные пьесы из альбома «Зарисовки» для фортепиано в четыре руки (использованные автором при создании балета «Анюта») 1. «Вальс» 2. «Часики» 3. «Тарантелла» Программа проходит в двух отделениях. Длительность каждого отделения –  45 минут. В цену билета включена стоимость оформления и обработки заказа.

09 ноя. - 16 дек.

Что происходит, когда спустя семнадцать лет человек неожиданно возвращается в твою жизнь? Можно ли вернуть близость, которая когда-то была потеряна? И действительно ли у любви бывает второй шанс — даже если кажется, что самое важное уже осталось в прошлом? Приглашаем вас на спектакль «Пять вечеров» по пьесе Александра Володина — камерную историю о любви, одиночестве, несказанных словах и попытке двух людей снова стать близкими. Тамара и Ильин не виделись семнадцать лет. За это время каждый успел прожить свою жизнь: появились привычки, разочарования, несбывшиеся надежды и то самое одиночество, о котором обычно не говорят вслух. И вот Ильин возвращается. У них есть всего пять вечеров — чтобы вспомнить прошлое, разобраться в настоящем и понять, возможно ли начать всё сначала. «Пять вечеров» — одна из самых известных пьес Александра Володина. Это история не о громких признаниях и больших событиях, а о людях, которым трудно говорить о самом главном. О паузах, недосказанности, страхе близости и надежде, которая появляется тогда, когда, кажется, уже слишком поздно. В постановке театра «Лестница» эта история получает новое звучание. Камерное пространство и минимальная дистанция между зрителем и актёрами позволяют особенно остро почувствовать происходящее на сцене: здесь важны не только слова, но и взгляды, паузы, неловкость и то, что герои так и не решаются сказать друг другу. Режиссёр спектакля — Григорий Кофман — выпускник Щукинского училища, режиссёр, актёр и театральный педагог, автор более сорока пяти постановок в театрах России и Европы. На сцене 9 ноября Анна Гланц-Маргулис  — выпускница театрального училища Софьи Москович, актриса, основатель и художественный руководитель театра «Лестница». Руслан Барабанов  — выпускник мастерской Вениамина Фильштинского, актёр БДТ имени Г. А. Товстоногова и номинант национальной театральной премии «Золотая маска». Дана Кучеровская  — актриса театра, кино и дубляжа, работавшая как в драматических постановках, так и в российских и международных экранных проектах. Сергей Рубашкин  — актёр, режиссёр и театральный педагог, выпускник Санкт-Петербургского гуманитарного университета профсоюзов, сыгравший десятки ролей в театре и кино. Диана Флеев — в актёрском составе спектакля «Пять вечеров» 9 ноября в Хайфе. Илья Ядоля  — в актёрском составе спектакля «Пять вечеров» 9 ноября в Хайфе. Художник-постановщик  — Михаил Карягин — выпускник постановочного факультета Школы-студии МХАТ, художник театра и кино, оформивший более ста спектаклей в России и за рубежом. Обратите пожалуйста внимание, что в Ашдоде другой состав актеров: На сцене 16 декабря Анна Гланц-Маргулис  — выпускница театрального училища Софьи Москович, актриса, основатель и художественный руководитель театра «Лестница». Руслан Барабанов  — выпускник мастерской Вениамина Фильштинского, актёр БДТ имени Г. А. Товстоногова и номинант национальной театральной премии «Золотая маска». Александра Макарская  — выпускница Высшего театрального училища имени Щепкина, актриса театра и кино, работавшая в «Содружестве актёров Таганки» и других театральных проектах. Илья Иванус  — актёр театра, кино и дубляжа, участник израильских театральных проектов, в том числе театра «ДОМ чёрной СОВЫ». Дана Кучеровская  — актриса театра, кино и дубляжа, работавшая как в драматических постановках, так и в российских и международных экранных проектах. Сергей Рубашкин  — актёр, режиссёр и театральный педагог, выпускник Санкт-Петербургского гуманитарного университета профсоюзов, сыгравший десятки ролей в театре и кино. О театре Театр «Лестница» — независимый русскоязычный театр в Израиле, основанный в 2008 году режиссёром Надеждой Гринберг и актрисой Анной Гланц-Маргулис. Театр работает с литературными и драматургическими текстами, создавая камерные спектакли, моноспектакли и масштабные театральные проекты. В разные годы «Лестница» обращалась к произведениям Марины Цветаевой, Ромена Гари, Шолом-Алейхема, Дины Рубиной, Елены Макаровой и других авторов, гастролировала и участвовала в международных театральных фестивалях в Израиле, США, Канаде и странах Европы. В 2026 году одной из главных работ театра стали «Пять вечеров» Александра Володина в постановке Григория Кофмана. Премьера состоялась в мае в Театре Нико Нитая в Тель-Авиве. «Пять вечеров» — спектакль о возможности начать сначала. О людях, которые однажды уже потеряли друг друга и спустя годы получают несколько вечеров, чтобы попробовать снова. О том, что иногда самое сложное — не вернуть прошлое, а решиться на будущее.