Описание
Самая ожидаемая театральная премьера сезона «Торговцы резиной» по пьесе классика израильской драматургии Ханоха Левина – в Израиле!
Как устроить свою жизнь, если взамен ожидаемого наследства получаешь десять тысяч упаковок резиновых изделий, и ничего больше? Как выйти замуж, если жених готов делить с тобой горести и радости, но не счёт в банке? Как в принципе стать счастливым, если…
Вряд ли пьеса блистательного израильского комедиографа Ханоха Левина даст ответы на эти вопросы. Но возможность посмеяться над проблемами трёх его экстравагантных героев появится точно.
«Торговцы резиной» – кабаре и драма, комедия и трагедия. Атмосферу кабаре помогают представить музыканты-виртуозы «Оркестра приватного танца» композитора Ванечки. Каждый вздох, каждый шаг, каждый жест героев сопровождается синтезатором, скрипкой, аккордеоном, ударными инструментами, обычным тазом и свистком.
«Торговцы резиной» – кабаре и драма, комедия и трагедия. Атмосферу кабаре помогают представить музыканты-виртуозы «Оркестра приватного танца» композитора Ванечки. Каждый вздох, каждый шаг, каждый жест героев сопровождается синтезатором, скрипкой, аккордеоном, ударными инструментами, обычным тазом и свистком.
Полина Кутепова (Бела Берло) – заслуженная артистка РФ, актриса театра «Мастерская Петра Фоменко». Лауреат «Золотой маски», снялась в более чем 70 фильмах и сериалах («Улисс», «Пелагия и белый бульдог», «Ку! Кин-дза-дза» и др.).
Виталий Коваленко (Иоханан Цингербай) – лауреат «Золотой маски», снялся в более 80 фильмах и сериалах («Троцкий», «ГДР», «Союз спасения», «Великая» и др.).
Петр Шерешевский как часовых дел мастер, выставил режиссерские настройки с швейцарской точностью. И история из фарса с шутками на грани фола превращается в щемящий рассказ об одиночестве, несбывшихся мечтах и бессмысленности суеты перед лицом вечности. Тот, кто придет на спектакль в поиске смысла жизни, тот его обязательно обрящет, а кто не нашел, значит, не искал.
Автор пьесы — Ханох Левин
Продюсер — Леонид Роберман
ПОСТАНОВОЧНАЯ ГРУППА:
Режиссёр— Пётр Шерешевский
Художник — Анвар Гумаров
Художник по костюмам — Мария Лукка
Художник по свету — Алексей Попов
Композитор — Ванечка (Оркестр приватного танца)
Продолжительность спектакля 3 часа с антрактом
18+
Премьера состоялась 10.03.2025
Фото и видео
Поделиться
Похожие мероприятия
В основе постановки — философская и драматичная история о человеке, ищущем истину, искупление и собственный путь.,
14 мая. - 10 июн.
В основе постановки — философская и драматичная история о человеке, ищущем истину, искупление и собственный путь.
14 мая. - 10 июн.
Премьера — музыкальная притча «Псарь», созданная по мотивам новеллы Стефана Цвейга «Глаза извечного брата». Это спектакль, в котором слово и музыка становятся равноправными героями.В основе постановки — философская и драматичная история о человеке, ищущем истину, искупление и собственный путь. Новелла Цвейга известна своей глубиной и напряжённой внутренней драматургией, но сценическая версия «Псаря» идёт дальше: добавлены новые сюжетные ходы, расширяющие смысл истории., причем слово и музыка тут действуют на равных.Форма спектакля по-настоящему уникальна. Один артист играет сразу нескольких персонажей — и при этом сам создаёт музыкальное пространство действия. В спектакле звучат 29 инструментов: от древних и экзотических до современных. Монгольский моринхур, африканская калимба, тибетские поющие чаши, ханг и рав, большой бубен, этнические флейты, металлофоны — каждый инструмент становится голосом отдельного состояния, характера, судьбы.Акустическое звучание переплетается с электронной музыкой, рождая особую атмосферу, где прошлое соединяется с настоящим и будущим. Музыка не иллюстрирует, она думает, спорит, тревожит и утешает вместе с героем.Спектакль «Псарь» раскрывает внутренний путь человека через звук, ритм, слово и паузу. Вибрации струн, бубна, металлических пластин, дыхание флейты воздействуют на глубины сознания зрителей. Уникальное сочетание драматического театра, концертного звучания и притчи дарят зрителям совершенно новые художественные впечатления.Премьера «Псаря» — событие для тех, кто ищет в театре не только сюжет, но и внутренний опыт. ПСАРЬМузыкальная притча по мотивам новеллы Стефана Цвейга «Глаза извечного брата»исполняется на 29-ти акустических этнических и электронных инструментахАвтор музыки и исполнитель — Марк Атласов Режиссёр и автор текста — Александр Михайлов Саунд дизайн и перкуссии — Максим Харитонов Художник — Мария МихайловаВ цену билета включена стоимость оформления и обработки заказа.
Эпатажная комедия "Мужчины не танцуют стриптиз"
Вечер смеха, сюрпризов и хорошего настроения гарантирован!,
22 июн. - 27 июн.
Вечер смеха, сюрпризов и хорошего настроения гарантирован!
22 июн. - 27 июн.
Эпатажная комедия "Мужчины не танцуют стриптиз"Или… всё-таки танцуют?Что делать, если муж остался без работы, жена недовольна, а жизнь требует перемен?Иногда судьба подбрасывает самый неожиданный шанс —например, работу в стриптиз-клубе.Теперь обычному семейному мужчине предстоит научиться тому, о чём он никогда даже не думал:танцевать, соблазнять и покорять публику.Неловкие уроки стриптиза, безумные тренировки, комичные ситуации и один главный страх —что об этом узнает жена.Но однажды она всё-таки приходит в клуб…Яркая, дерзкая и очень смешная комедия,на которую лучше всего приходить с подругами.Вечер смеха, сюрпризов и хорошего настроения гарантирован!В цену билета входит стоимость оформления и обработки заказа.
Спектакль «Кадры». Долгожданная премьера от театра ДОМ чёрной СОВЫ
Это история для тех, кто узнаёт в сцене собственную реальность - с её напряжением, иронией и внутренними паузами.,
08 июл. - 27 июл.
Это история для тех, кто узнаёт в сцене собственную реальность - с её напряжением, иронией и внутренними паузами.
08 июл. - 27 июл.
Первый спектакль для взрослой аудитории готов покорять ваши сердца, души и умы.Это история для тех, кто узнаёт в сцене собственную реальность - с её напряжением, иронией и внутренними паузами.«Кадры» - это трагикомедия с элементами театра абсурда, в которой пять актёров расскажут историю работников одного офиса с их страстями и страхами, комедиями и драмами.Это рассказ о людях, застрявших между должностными инструкциями и собственными чувствами, между необходимостью быть «удобными» и желанием быть живыми.Их жизнь превратилась в «офисную реальность», и в этой реальности они часто становятся похожи на участников безумного и смешного карнавала… где роли меняются, маски сползают, а привычный порядок начинает давать трещины.«Кадры» - это авторская музыка, тонкий юмор и неожиданные повороты.Музыка становится частью внутреннего действия, юмор - способом выживания, а повороты сюжета оставляют пространство для размышлений и личных интерпретаций.Спектакль по мотивам пьесы Ингрид Лаузунд «Бесхребетность» - текста о хрупкости человека и о том, как легко потерять голос в мире правил и ожиданий.Театр ДОМ чёрной СОВЫ - независимое пространство, работающее с авторским театром, вниманием к деталям и внутренним состояниям человека. В своих постановках театр исследует пограничные состояния, уязвимость, абсурд повседневности и скрытые механизмы привычной жизни, предлагая зрителю не готовые ответы, а опыт личного переживания и размышления.Спектакль на русском языке (16+).Режиссёр: Ань ХитрикВ ролях: Ань Хитрик, Сергей Руденя, Ольга Абаринова, Александр Бородин и Илья Иванус.Фотографии автора Александра Ханина.В цену билета включена стоимость обработки и оформления заказа.
«Алиса в стране Чудес».
24 июл.
От ₪13624 июл.
Совместный проект ArtUP и Израильского Филармонического ОркестраВеликолепный, многогранный, любимый актер Анатолий Вайсман в литературно-музыкальной постановке «Алиса в стране Чудес».Это сочетание различных форм искусства на одной сцене. Постановка для всей семьи: для детей, умеющих безоговорочно верить в невозможное, и для взрослых, которые помнят, что мир гораздо шире привычной логики и правил. Театр, музыка, анимация и визуальный образ соединяются в сценической фантазии, где реальность и воображение постоянно меняются местами.Камерный состав Израильского Филармонического Оркестра вплетает в историю Льюиса Кэрролла музыку великих композиторов: Чайковского, Грига, Дворжака, Мендельсона, Эльгара и других выдающихся авторов в исполнении лучших музыкантов Израиля.«Алиса в стране Чудес» - это история не только о причудливом мире фантазий, но и о детстве, взрослении, о взгляде маленького человека на сложный и странный мир взрослых. Мир Кэрролла парадоксален, и именно поэтому так понятен и детям, и взрослым: детям - потому что его законы близки свободе воображения, взрослым - потому что он напоминает о способности удивляться, задавать вопросы и видеть привычное под неожиданным углом.Сочетание текста, музыки и великолепного исполнения Анатолия Вайсмана дополняют оригинальная песочная анимация художника Марины Сосниной и художественное решение Саши Хахана. Герои сходят с экрана в пространство сцены и зрительного зала, чтобы вновь исчезнуть в своем фантастическом мире, создавая новое измерение происходящего и приглашая зрителя отправиться вместе с Алисой в путешествие, полное чудес, красок и новых смыслов.В цену билета входит стоимость оформления и обработки заказа.

















