Спектакль "Осенняя соната"!
Расписание
Аудиториум им. Арика Айнштейна
Зал «Мофет» 2
Матнас «Дюна-Юд» 2
Зал «Раппопорт»
Культурный центр "Анис"
Описание
Большая театральная премьера в Израиле!
Спектакль "Осенняя соната"!
Наташа Манор (театр "Гешер"), Ирина Соболева (театр А. Джигарханяна), Андрей Кашкер (театр "Идишпиль") и Анна Гланц-Маргулис в спектакле Михаила Кайта по мотивам одноимённого фильма Ингмара Бергмана.
Режиссер Михаил Кайт представляет оригинальную интерпретацию знаменитого сюжета. Это история семьи, где любовь и понимание уступили место одиночеству и обидам, и каждый ищет путь к себе через прощение и принятие.
Глубокий и пронзительный спектакль о сложности человеческих взаимоотношений между самыми близкими людьми, вдохновленный легендарным фильмом Бергмана.
Наташа Манор (театр "Гешер")
Окончила режиссерско-актерский факультет ГИТИСа и факультет киноведения ВГИКа. Снялась в фильмах «Плохая квартира» и «Феофания, рисующая смерть». В Израиле стала одной из основателей театра «Гешер» и его ведущей актрисой. Сыграла ведущие роли в большинстве спектаклей театра: «Дело Дрейфуса», «Мольер», «На дне», «Тартюф», «Деревушка», «Город. Одесские рассказы», «Три сестры», «Река», «Раб», «Момик», «Вишнёвый сад» и многие другие. С ноября 2002 года по январь 2013 года была постоянной ведущей популярной развлекательной программы «Семь сорок» на канале «Израиль плюс». Удостоена нескольких престижных призов и премий.
️Андрей Кашкер (театр "Идишпиль")
Выпускник БГТХИ – Белорусская Академия искусств (ныне Белорусский театрально-художественный институт), актёрский факультет мастерская проф. А. Бутакова, (г. Минск). В 1997 г. приглашён в труппу государственного драматического театра "Идишпиль", где работает по настоящее время. За годы работы в театре сыграл около 70 значимых ролей, в т. ч. и главных. Был неоднократно удостоен премии Актер года. Лауреат творческой премии им. Иегуда Манора (2005 г.), Лауреат творческой премии Министерства культуры Израиля (2021 г.).
️Ирина Соболева (театр А. Джигарханяна, лаборатория А. Васильева)
Работала в Камерном театре Михаила Бычкова («Вечность и еще один день», «Двенадцатая ночь»), в театр под руководством Армена Джигарханяна («Она в отсутствии любви и смерти»), в Театральном центре им. Вс. Мейерхольда («Вий»), в Театре DOC («Первый мужчина»), в Театре Новых Пьес под руководством Николая Коляды («Тот самый день», «Играет дурочка на дудочке»). С 2015 по 2022 год работала в Лаборатории Анатолия Васильева («Пьеса без названия», «Варвары», «Чудаки», «Дети Солнца», «Диалоги Платона»)
Анна Гланц-Маргулис
В Израиле с 1991 года. Закончила театральное училище Софьи Москович. Основатель литературного театра "Лестница". Участвовала в спектаклях: "Яблоки", "Жду тебя. Мама", "Я любовь узнаю по боли", "Сорок первый" и других. Принимала участие в международных театральных фестивалях "Мария" (Киев, Украина), "Перекрёсток" (Друскининкай, Литва), "Отражение" (Висагинас, Литва), "Шведская спичка" (Стокгольм, Швеция) и других.
В цену билета включена стоимость оформления и обработки заказа.
Фото и видео

Впервые на Израильской сцене! Уникальное сочетание жанров и стилей! Спектакль "Орфей и Эвридика". Произведения: Глюк, Монтеверди, Веберн, Малер, Изаи.,
10 фев. - 16 июн.
Впервые на Израильской сцене! Уникальное сочетание жанров и стилей! Спектакль "Орфей и Эвридика". Произведения: Глюк, Монтеверди, Веберн, Малер, Изаи.,
10 фев. - 16 июн.
В прошлом сезоне израильские зрители уже видели совместную работу продюсерской компании Art Up, Израильского Филармонического Оркестра и Анатолия Белого – литературно-музыкальный спектакль «Маленький принц» каждый месяц собирает аншлаги во всех городах страны, за год было более 20 показов. Но теперь ИФО и Art Up решили отойти от «классики в смокингах» и создали смелый театральный эксперимент.Спектакль «Орфей и Эвридика» - это сочетание классического сюжета мировой литературы, филигранно переработанный драматургом и режиссером Эстер Дамскер, живого музыкального исполнения от камерного состава ИФО, дополненный самыми современными технологиями. Ведь, помимо живых актеров, в спектакле задействован… искусственный интеллект! Венчает постановку великолепная игра одних из лучших русскоязычных артистов Израиля – Анатолия Белого и Елены Яраловой.Это не просто современный пересказ классического мифа об Орфее и Эвридике. Перед зрителем на сцене разворачивается настоящий психологический сеанс (еще один смелый эксперимент авторов проекта), зритель переживает проработку собственных триггерных событий вместе с героями – безопасно и эффективно. Ведь, к сожалению, за последние годы такие слова как «утрата», «потеря», «боль» слишком плотно вошли в нашу жизнь. Каждый из нас ищет свой выход из тьмы, каждый немного Орфей. Создание психологически безопасного пространства для зрителя, чтобы он мог рефлексировать события своей жизни – задача не только этого спектакля, но и театра в целом.Пережить историю потери, пережить историю любви, пройти с героями их путь, который они проделывают за время спектакля, чтобы выйти из зала немного другим. Перерожденным, обновленным, с надеждой и светом внутри. Ведь любовь сильнее смерти и страха смерти – выйти из персонального ада может помочь только любовь. Актерский тандем Анатолия Белого и Елены Яраловойпозволяет полностью погрузиться в происходящую на сцене историю, а музыканты Израильского Филармонического Оркестра настраивают вас на нужные вибрации, задают удивительно чуткую и точную тональность на невербальном уровне, исполняя шедевры мировой классики – Глюка, Монтеверди, Веберна, Малера, Изаи. Премьера спектакля состоится в Тель-Авиве, 10 февраля 2025 года – прямо перед праздником всех влюбленных. Это отличный повод порадовать близкого человека хорошей историей и прекрасной премьерой.В цену билета включена стоимость оформления и обработки заказа.

Спектакль «Квадрат» — глубоко личная история о дружбе, времени и переменах, которая погружает нас в атмосферу кабаре-шоу «Аттракцион 90-е». Билеты уже в пр,
05 апр. - 12 май.
Спектакль «Квадрат» — глубоко личная история о дружбе, времени и переменах, которая погружает нас в атмосферу кабаре-шоу «Аттракцион 90-е». Билеты уже в пр,
05 апр. - 12 май.
Спектакль «Квадрат» — глубоко личная история о дружбе, времени и переменах, которая погружает нас в атмосферу кабаре-шоу «Аттракцион 90-е». В спектакле собрался потрясающий мужской актерский состав Максим Виторган, Евгений Кулаков, Семен Штейнберг / Михаил Уманец, Руслан Барабанов.Старые друзья собираются на виртуальную встречу выпускников, чтобы вспомнить детство. В последние годы всех разбросало по разные стороны баррикады. Герои воссоздают и пытаются осмыслить свою историю. Сегодня, когда мир и реальность изменились до неузнаваемости, друзья детства, разделенные границами, вынуждены искать себе оправдание. Можно ли сохранить человеческие отношения, когда все вокруг рушится? Возможно ли примирение, если люди смотрят на жизнь с разных сторон? Документальная драма превращается в многослойное высказывание о том, как личное переплетается с историческим, а прошлое неминуемо влияет на настоящее.Смысл происходящего на сцене жёсток и жесток – светлого будущего нет. И светлого настоящего тоже нет. Есть прошлое, достаточно темное, чтобы можно было разглядеть в нем то, что действительно имеет для тебя цену. То, что светится там в этой темноте прошлого, пацаны со двора играют в квадрат…Команда актеров этого мужского спектакля хорошо известна зрителям.Максим Виторган. Звезда театра и кино, режиссёр, теле и радиоведущий, участник многих проектов и реалити-шоу.Семен Штейнберг. Лауреат премии «Золотая маска», известен работами в фильмах и сериалах, среди которых нашумевшие «Домашний арест», «Содержанки», «Вызов». Одним из главным в своей творческой биографии Штейнберг считает работу в ныне не существующем Гоголь-центре.Евгений Кулаков. Актер театра и кино , сыграл в сериалах «След», «Физрук» и многих других. Всего актер снялся в 99 проектах.Руслан Барабанов – Снялся в почти 100 фильмах и сериалах. До отъезда в Израиль работал в знаменитом БДТ им. Товстоногова.Михаил Уманец. Актер, актер дубляжа, режиссер. До отъезда в Израиль работал в театре Школа драматического искусства.Создала спектакль «Квадрат» одна из самых известных режиссеров сегодняшнего поколения Марфа Горвиц. Она ставила спектакли в Эстонии, Норвегии, Германии и Израиле, до 2022 года сотрудничала со многими театрами России — от Петербурга до Сахалина. Марфа Горвиц дважды лауреат премии «Золотая маска»В цену билета включена стоимость оформления и обработки заказа.

Премьера в Израиле.
Спектакль-кочевник, который создан специально для легендарной актрисы, лишенной возможности играть на родине.,
22 апр. - 28 апр.
Премьера в Израиле.
Спектакль-кочевник, который создан специально для легендарной актрисы, лишенной возможности играть на родине.,
22 апр. - 28 апр.
Спектакль-кочевник, который создан специально для легендарной актрисы, лишенной возможности играть на родине.Лия Ахеджакова в спектакле «Веди свой плуг по костям мертвецов».Ольга Токарчук, Нобелевский лауреат написала роман с секретом наблюдения. А главное - удивительная героиня, чудаковатая пани Душейко, которая в одиночку выступает против жесткости и несправедливости нашего мира. Она как будто специально написана для актрисы Лии Ахеджаковой - или даже списана с неё ,которая с ослепительной ясностью показывает, что значит быть живым в нынешнее время. Пророк в горящем мире, смела, гневлива и праведна — она решительно настроена бороться за правду.Лия Меджидовна Ахеджакова смело и остроумно играет историю пенсионерки-учительницы, которая берется распутать серию загадочных убийств, а заодно - спасти своих друзей, таких же чудаков, как и она сама. В роли «альтер эго» главной героини - актриса и певица Муся Тотибадзе. Она исполняет песни на стихи английского мистика Уильяма Блейка. Филосовская притча о жизни и о мире ,который сошел с ума.Спектакль «Веди свой плуг по костям мертвецов» приглашает зрителей в завораживающее путешествие. Живая музыка, таинственные лесные создания, вереница узнаваемых человеческих характеров. Спектакль говорит о самом важном: о хрупкости жизни и ответственности человека перед миром. В спектакле заняты: Лия Ахеджакова, Муся Тотибадзе, Мария Кроль, Владимир Еремин, Глеб Ромашевский.Режиссер: Борис ПавловичХудожники: Мария Лукка, Александр МоховКомпозитор: Роман ЦепелевВ стоимость билета входит цена обработки и оформления заказа.

Наш спектакль о талантливых, веселых людях, создавших еврейский театр, три десятилетия сиявший яркой звездой на мировой театральной карте.,
07 май.
Наш спектакль о талантливых, веселых людях, создавших еврейский театр, три десятилетия сиявший яркой звездой на мировой театральной карте.,
07 май.
Автор пьесы Алекс ГермашРежиссер Александр МихайловХудожник Мария Михайлова Артисты Татьяна Хазановская, Александр МихайловВ Государственном Еврейском Театре (ГОСЕТ) много лет шел замечательный спектакль «Путешествие Вениамина Третьего», поставленный основателем и художественным руководителем театра Алексеем Грановским. Главные роли в нем играли Соломон Михоэлс и Вениамин Зускин. «С правой ноги!» - выражение из этого спектакля. Так подбадривали себя два чудака, ищущие дорогу в Эрец-Исроэль. Наш спектакль о талантливых, веселых людях, создавших еврейский театр, три десятилетия сиявший яркой звездой на мировой театральной карте. В спектакле Алла - дочь Вениамина Зускина - артиста «моцартианского таланта и легкости» - мысленно разговаривает со своим отцом, задает вопросы, пытается понять, представить, что он пережил. В ее воображении оживают крупные личности, события, стоящие за скупыми строчками документов, писем, воспоминаний. Погружаясь в прошлое, проживая сцены из жизни учителей и партнеров отца, видя и слыша тех, кто их травил и преследовал, Алла соотносит это с днем сегодняшним. Ведь чтобы понять настоящее, необходимо воссоздать сложный трагический путь, по которому прошли наши предшественники. И тогда можно найти свою дорогу, не заблудившись в мире, который по-прежнему полон насилия, репрессий, войн. История начинается в 1921 году, когда молодой Зускин вступает в труппу ГОСЕТ. Его учителями становятся основатель театра — Алексей Грановский и первый актер театра Соломон Михоэлс. В спектаклях, поставленных Грановским, Зускин играет главные роли, возникает знаменитый дуэт – высочайшего европейского уровня -Михоэлса и Зускина. После блистательного первого десятилетия, когда театр обретает мировую известность, начинается другой исторический период – жестокого противостояния талантливых еврейских художников сцены и тиранической власти. Это время гонений, преследований, прямых убийств, уничтожение ГОСЕТа и его руководителей. Наш спектакль –не только о великих артистах прошлого, но и о нравственном выборе, который приходится делать современным художникам сегодня.В цену билета включена стоимость оформления и обработки заказа.